Con una propuesta que une memoria, patrimonio y creación contemporánea, el Museo Nacional del Cacao presenta en su segundo piso una exposición que reinterpreta el ancestralismo ecuatoriano a través de la mirada de nueve artistas contemporáneos. La muestra busca acercar esta corriente artística a nuevos públicos y fortalecer el vínculo entre distintas generaciones y el legado cultural del país.
La iniciativa forma parte de la transformación cultural que impulsa el museo para promover nuevas expresiones creativas sin perder de vista a quienes marcaron distintas etapas de la historia del arte ecuatoriano. Las obras expuestas establecen un diálogo entre el pasado y el presente, invitando a los visitantes a descubrir la vigencia de una corriente que tuvo especial relevancia entre las décadas de 1950 y 1980.
La propuesta toma como referencia a destacados representantes del ancestralismo, entre ellos Enrique Tábara, Luis Molinari y Araceli Gilbert. A través de las piezas exhibidas, el público puede identificar conexiones con el patrimonio artístico que forma parte de la ciudad, desde pinturas y esculturas conservadas en museos hasta murales integrados al paisaje urbano.
Como complemento a la exposición, se desarrolló la charla gratuita “El arte ancestralista ecuatoriano”, con la participación de Luis Chávez y Cristian Levi, generando un espacio de análisis y reflexión sobre el aporte de este movimiento al arte nacional.
Entre las participantes estuvo Mariela Moncayo, presidenta de Arte Barromeraki, quien destacó la importancia de acercar este legado a las nuevas generaciones. “Lo que nosotros estamos haciendo es rescatando y también dándole una nueva apertura a estos artistas, porque algunos son olvidados, las nuevas generaciones no los reconocen y nosotros queremos que los vuelvan a ver y que vean que lo contemporáneo también se une a lo ancestral”, señaló.
Asimismo, resaltó la apertura del Museo Nacional del Cacao para acoger iniciativas que fomentan el encuentro entre creadores y público, fortaleciendo el intercambio cultural y el acceso al arte.
Esta actividad forma parte de una agenda permanente que incluye exposiciones, talleres, conversatorios y experiencias abiertas a toda la comunidad. El creciente interés por estas propuestas ha llevado a que todas las salas de exhibición del museo se encuentren reservadas hasta finales de 2026, consolidándolo como un referente para la difusión artística, la preservación de la memoria y el encuentro cultural. Desde la calle Panamá, primer Rincón Mágico de Guayaquil, el Municipio continúa impulsando acciones que acercan el patrimonio y las manifestaciones culturales a la ciudadanía.
